規畫已久的草間彌生之旅
終於要成行了
為什麼草間彌生不來台北展出阿~~><
我好像是第一次來台中國家美術館看展
好期待喔~~~
即使是在戶外
也能在美術館內 感受到滿滿的隨手可得的藝術氛圍
提早買預售票的好處不只有便宜
還得到這份可愛磁鐵呢!!!
我們的手上被蓋了 小南瓜
當天就可以自由進出展場囉~~~
展場內很多地方是不能拍照的
但少數幾個區域 是可以拍照的
大家在可拍照區 就盡情的拍照吧~~~~
[圓點執念]
紅底白色圓點圖案的巨大氣球,散落在空中、地面,同時填滿空間的氣球亦是個圓,因此數以萬計的圓就這樣滿佈在觀眾眼前。在氣球內部,白色圓點隨著鏡面反射延伸至整個空間,讓觀者有種被淹沒的錯覺,就像作者為其命名「圓點執念」,就是執意讓你無法忽視這些色彩亮麗、可愛的圓,同時也逐漸產生被密集圓點吞噬的恐懼。
這一區塊 很酷
工作人員會發給一張彩色點點貼紙
這裡是一間住家 有沙發有書桌 有床
大家就隨意把貼紙貼在上面
但很弔詭 這裡竟然不能給人家拍照~~
我從官方尋得的照片與解說
圓點可說是草間彌生的代名詞
草間自幼為強迫症所苦
創作的圓點是不斷出現在她眼中的幻覺
而她自我治療的方法
就是執起畫筆
讓「自我消融」(Self-Obliteration)在其不斷衍生的幻覺之中
因此草間的圓點也顯示出生命中一切的喜悅、傷痛與快感
南瓜作品
90年代中期開始,草間彌生積極創作許多戶外的立體作品,透過在公共空間的展示,讓作品與人的距離更為貼近,其中最具知名度的便是南瓜系列。草間彌生認為南瓜是十分可愛討喜的植物,帶有強烈的野性和詼諧氣息,可恣意吸引人們的目光。她曾說:「當我抱起南瓜時,便會想起遙遠孩提時代的記憶。我的心有好幾次,都因南瓜獲得救贖,在過往內心困苦的日子裡,南瓜總能撫慰我的心靈。」
正因著她對南瓜抱持著特殊的情感,草間彌生在京都學習繪畫時,就經常畫南瓜,並從畫南瓜得到強大的精神安定感。而她描繪的南瓜細緻而生動,觀眾無不在觀賞的第一刻就愛上了這圓嘟嘟、療癒人心的創作!
這個作品好幾朵擁有強烈生命力的鬱金香!!!
草間彌生為了亞洲巡迴展,特別製作的一件大型彩色裝置作品。透過各種色彩、大小不一的「圓點」,這個草間彌生一生慣用的符碼,從平面的牆,再延伸到立體的鬱金香裝置上,整個空間形塑出一種無限重複和變化的視覺感受。同時這些圓點也讓空間和物體合而為一,並給人一種暈頭轉向的混亂感。
再生時刻
非常震攝人心的一個作品
這算是軟雕塑 所以特別能將觸角得活靈活現表現得淋漓盡致
循環的鏡
[天國梯子]是少數幾個不是點點風格的作品
利用天花板和地板的鏡子反射,讓梯子看起來彷彿沒有盡頭,無限延伸至天國的彼端。天國意味著死亡,然而地球的終點連接著地球終點的另一端,生與死即是在這個地方相遇。
在草間彌生作品中,不斷重複的圖像不只是同一個事物的簡單重覆,也象徵著世界與生命的繼續和循環,對她來說,幻覺中的無意識之感和真實生活中的有意識知覺即是媒介,聯繫著這個世界的終點和另一個世界的起點,以及另一個世界的終點和這個世界的起點。因此,藉由圓點與網線等圖像的不斷重複,增加、積聚與消亡的感知得以共存。
這個地方 是草間彌生特展中
最可以大方大方 沒有壓力拍照的地方
[我在這裡 但什麼都不是]
是一個空間裡 像一個家的感覺
但灑滿了螢光點點
很有趣的一個氛圍呈現!!!!
可以感受到草間彌生 想要傳遞一種抽離現實的藝術作品!!!!
整場展覽這樣看下來 我感覺到的草間彌生
是一個對生與死充滿著矛盾的天才藝術家
這樣的性格 完完全全反映在他的作品中
可以感受到那樣赤裸裸 又強烈的生命力中
紮紮實實的屈服與掙扎 卻又希望繼續奮鬥創作
而且是至死都要創作下去的精神
從台北殺下來這趟草間彌生展
真的很值得
沒辦法下來看展的朋友 不要灰心
在台北華山去草間彌生咖啡館品嚐一下下午茶
也非常棒棒!!!
台北 華山藝文特區~♥ 【期間限定】草間彌生咖啡館.我與熱情點點有個約會
http://bola1214.pixnet.net/blog/post/60700510